早就知道了，早就想写，一直懒……
其实在广州和他聊得时间不长，但很尽兴。知道了《东京审判》背后更多的故事，也希望他可以做成他想做的那个计划。
我想，如果这样的导演多一点，内地写影评的人无力感，大概稍微会少那么一点吧。
五月 2008
Monthly Archive
星期五 23 五 2008
星期四 22 五 2008
这是最好的时代，这是最坏的时代。
如此恶毒的语言即使放在普通人身上也会令人有点点震惊，但更令人震惊的是：她语气里的自得（觉得自己那些话显得很牙尖嘴利、很聪明？），录下并上传视频的行为，还有她身边熟人或路人的围观、与她同乐的笑声。
这实在是太有对比性的两个人、两种行为了。
而他们和我们，都在生活在“同一个世界”。
星期五 16 五 2008
2008.4.6
下午3：15，看《咖啡，或茶》之前，看的是Gus Van Sant的《迷幻公园》（Paranoid Park）。
一部完完全全的小品之作，高清DV拍摄，玩了一点结构，剧情简单到看了十几二十分钟就能料到。像是Gus Van Sant把《大象》（Elephant）里没纾解完的情绪，拿来拍了个番外篇。
唯一的好处，大概是拍出了那个不愿与成人世界乃至整个外界交流的、自闭的少年世界。这样的电影，其实还真不多。
2007.4.9
《AV公主》（Princess）
一部丹麦动画片，讲了一个丹麦AV女明星死后，她的哥哥如何保护她的女儿，如何向那些利用她挣了很多钱的人复仇。片中加插了一些真人DV片段，动画部分复仇的内容相当暴力，看起来似乎很以暴易暴的感觉，但我觉得，那其实不过是另一种逃避现实吧？对于色情影像产业只有发泄而没有思考，似乎太过简单了一点。吧。
闪回：这部动画片现在，2008年的现在，早已出过碟了。
这场电影是在中环的大会堂看的。地铁站的某个出口旁边，那个经过无数次的、菲佣爱去的小广场旁，没想到在《铁三角》里知道了，那是立法会。怪不得，从一开始看《铁三角》的剧照的时候，就觉得眼熟。原来那条过街隧道，每次去香港电影节，都要走好多次。
《奈良美智A To Z》（Traveling With Yoshitomo Nara）
我是漫画盲。看了这部纪录片才知道，那些著名的形象，原来都是这个叫奈良美智的人画的。比较就在刚刚看过的那部《AV公主》里那个小女孩的造型，完全就是抄袭他啊；不过话说回来，这个人画的狗也像是抄袭无敌掌门狗啊……所以说我是漫画盲呢，确实看不出来太多区别啊。不过这个漫画家隐退也是必然吧？看他后来的作品都是在自我重复啊……还是一个造型就可以通吃天下？
这部纪录片于我，是有感人的地方的。那个7岁小女孩的孤独与梦想；一手一脚建起来的展览房间，真的在最后一把火烧掉，都是让我想掉泪的地方呢。
闪回：这部片台湾翻译成《跟着奈良美智》去旅行，后来内地出的碟也是用的这个名字。
《不公平咖啡》（Black Gold）
真是一部难看的纪录片，因为我睡着了。当然，睡着了也不影响观看……因为导演一直在对比咖啡消费和生产两端巨大的贫富差异，却一直没告诉我真正的why——如果咖啡对西方世界和石油一样重要的话，那为什么出口石油的中东比那些咖啡豆出口国景况要好呢？为什么这些咖啡豆出口国不能跟西方的咖啡制造商讨价还价呢？放映后香港推动公平贸易组织的人在台上倒是补充了不少资料（但仍然不足以解释我的疑问），大意是说冷战时期美苏曾对世界上的咖啡资源达成了分配协定，而苏联解体后咖啡豆出口国失去协定保护，于是其出口价格迅速被打压——而这些内容，这部纪录片只字未提。
我觉得这片子反映出Michael Moore的厉害，人家的纪录片就是可以数据充足、形象生动、振振有辞——哪怕那是片面之辞。如果这部《不公平咖啡》能像《不可忽视的真相》（An Inconvenient Truth）那样用图表说明中间的利润盘剥（当然可能影片制作者也无法采集到这些数据，其片尾也说各大咖啡垄断集团都拒绝接受采访），这片子会更令人震撼。谁不知道这世界有人减肥有人饿死没粮呢？可你纪录片连这种正常人稍微想一下都会问的why也不告诉我，那我看纪录片干嘛呢？就为了跟你一起不思考光抒情地痛苦着这世界的不公平？
《录亲不认》（Offscreen）
Christoffer Boe是我非常喜欢的一个新导演，从他的第一部长片《Reconstruction》（盗版碟译名为《如堕情爱雾中》）到之前的《Allegro》（盗版碟译名为《如歌的快版》），我都觉得有着只属于电影的特殊美感；我也靠着香港电影节，在大银幕上把他的电影一部部看了过来。
可是这一部，我确实有点摸不着头脑。
影片的内容是：一个丹麦演员决定拿个DV自拍，还就是找的Christoffer Boe。结果因为这个自拍，他老婆离开了他。他试过找其他女演员代替自己的老婆，结果因为要演床戏被拒——而且丫也不给别人片酬。结尾是一段突然的血腥杀人场景，就是弄了很多血地杀了不愿配合的女演员。影片的形式是：所有画面均是出自片中主角拿着的那个DV拍下的东西，所以是做成了一个自拍纪录片的感觉。
当然可以给这个片子加上很多意义，比如导演拍到第三部了很痛苦，于是用这个形式来表现他的痛苦云云。然而最荒诞的是，Christoffer Boe说这个剧本就是片中的那个演员拿给他的，而且片中的许多事都是真的！那我就搞不懂了，那导演为什么要打Christoffer Boe的名字呢？他是怎么“导演”的呢？难道他只是添加了那个恶质的结尾？——真实生活里那个演员当然没杀人。
或者，登在香港电影节场刊上的访谈，根本也是Christoffer Boe的恶搞的一部分？
如果是那样的话，我得说，这整个恶搞包括这个电影实在太土了。好吧，其实即使不是“如果是那样的话”，即使它让我摸不着头脑，也土得一塌糊涂——难道丫没看过拉斯·冯·提尔？
闪回：我还不如去看这个火星视频呢。
星期三 14 五 2008
这个活动一直在搞，只要周5不是公共假期，就有放映——虽然好几次因为技术原因差点放不成。
again，感谢提供片源的周浩是当然的；在豆瓣看到放映消息的人大多要感谢发通知的曾彦斌；去现场看放映的人，要感谢每个星期拿出业余时间默默放映的都市报的一个做行政的女孩子，她的名字叫张斌。
第一场放过《废城》之后，第二场放了赵大勇的《南京路》。如果说《废城》感觉还好，那我确实不那么喜欢《南京路》，因为我觉得还不够深入——当然，这纯粹是从一个站着说话不腰疼的观众的角度来说的。《南京路》讲的是南京路周围一帮主要靠拣塑料饮料瓶维生的人，而他们也只能在夏天靠这个维生——因为冬天瓶子太少。电影主要纪录了一个夏天，之后秋冬之交的时候又回去拍了一些内容。
不够深入的地方比如，我很好奇，片中拣瓶子的人每天都睡马路，也没看到他们有随身带着能装衣服的包，他们的换洗衣服是放在哪里的？顺着这个问下去，他们的日常生活、洗漱是如何进行的？是导演没拍到还是拍了没用？我不知道，但想来我会注意这些内容的缺失，是因为影片呈现出来的内容不够有意思，我才会分神，才会想：那些我没看到的东西，会不会更有意思？同样的例子可以对比杜海滨的《铁路沿线》，看《铁路沿线》我就没有想到过这些。
不喜欢的地方是影片的广告化倾向。比如国庆节那天，为了突出那种拾荒者与主流世界的热闹的对比，那个太阳下的国旗，太广告的感觉了；比如拍那个说自己母亲在上海的孩子，用上了慢镜和音乐，也是没有必要用这么简单的手段煽情，反而减弱了力量。
但即使我多么觉得这个片子有些浮光掠影，多么觉得它用了些多余的手段，也仍然觉得这个片子有着天赐的牛逼结尾和开头——要有怎样的天作之合，才能让黑皮发疯的广场旁，居然有个硕大的液晶屏在放《大闹天宫》的动画片，才能让胖子给你讲一段孙悟空，才能让这部电影有对仗得如此完美的开头和结尾？
可惜，这完美只是形式上的。（黑皮的形象于我而言是没有能进入心里的，因为从影片呈现的效果来看，他一直被刻意表现为一个好人，肯出力，不会算计，对人仗义，但他的嗜酒、打架就只有听说而没有影像——当然这很可能是没法拍到。他的形象甚至没有“安徽”丰满。所以他的疯掉只是令人震撼，却未必令人感到痛苦。）
当然，这绝不是一部烂片。只是，它也许可以更好得多。
赵大勇应该算是内地纪录片里的美学派，是那种拿现实素材作画的感觉，而不是逼进再逼进现实的感觉。《废城》延续了这种对画面美感、对整体意境的追求，手段上也高明了很多，算是较为自洽地成了一路。虽然不是我那杯茶，但还是希望看到你的下一部，大勇。
星期一 12 五 2008
今年香港国际电影节，因为工作原因，只去了一天，看了三部电影。
当然其他两部都是附带，主要是为了去看舒琪有份导演的新片《咖啡，或茶》。
舒琪的学生关文轩提交给香港电台的短片拍摄计划，在舒琪的鼓励下变成了一个长片，于是他和舒琪成为这部电影的导演。两个男主角一个是演艺学院的学生，一个只演过一部《B420》，只有女主角杨淇（我只看过她演的《盛夏光年》）能算是专业演员；其他工作人员主要都是演艺学院的学生或毕业生，但摄影指导是黄仲标，音响设计是杜笃之，也算是很强的班底了。
电影的品质不是惊天动地的那种好，事实上，舒琪从最随便的《爱情Amiba》或我觉得最好的《虎度门》，哪个是那种惊天动地的好呢？都是走的日常、温润的路子。这次的《咖啡，或茶》根据同名原著小说改编，只是把60年代的背景放到了现在。事实上，这也是这部电影最为可贵的地方。我记得舒琪说过，我们这个时代犬儒到这样一个地步，我们甚至羞于表现自己对于文艺的喜好（大意）；而这部《咖啡，或茶》却恰恰仍然在相信着那些单纯美好的东西，爱情里没有勾心斗角，两个人相互吸引只是因为都有思想、能聊得来，即使对不起朋友也只是一男一女在沙滩抱着打了打滚（沙滩打滚本来就是个多么浪漫甚至有点虚幻的行为，现在的人大概都会嫌沙滩比较脏吧……）。
影片最后一幕全在棚内拍摄，但即使我明白这份刻意追求的单纯，也觉得这一场长得有点过于任性了——首先，黄昏是转瞬即逝的，哪会那么久？其次，从子明唐突的出场，到小方的痛苦，都显得有点太过浅白。于我而言，这电影的优缺点都来自于同一样东西：单纯，对精神生活的相信。它也许品质普通，但内里却自有一股清澈的吸引力，像是出色的学生DV的感觉——不同的是，这是多么奢侈的一个学生DV？它会让我忍不住妒忌地想：如果我有200万，有一个悉心指导的老师，毕业那会会拍个什么样的DV出来呢？
这感觉是如此强烈，以至于这观看竟然延续到了梦里。看完《咖啡，或茶》那晚，我居然做了个关于我和朋友在学校拍电影的梦——听起来像是假话，但是确实是真的，连我自己都很意外。那天夜里4点，我从梦中醒来，蹲在床边，记下了梦里的两个可以直接拍出来的短片。
舒琪，谢谢你和你的那些学生朋友们，让我重新看到了那些关于电影的，清澈单纯的东西。