失重

给云中的inception感受：

上周二在香港看完，因为不忿和工作需要，写了很多关于inception的东西——在微博不忿它的过誉（比如有人说它“重新发明了电影”，你就算觉得它好，也不会同意这句吧？），写了些简单的长评，但一直没给你写我们说好的无剧透观感，抱歉。

因为我想这些应该都不是你关心的。

我想你看片都是跟着自己的认知和口味，所谓评论你也只是看个风头不会去细读那些英文评论吧，所以它过不过誉其实你也不是太介意。然后那些不会讲太深的东西，你看了也会觉得无趣吧。下头是这些天写东西的过程中想到就记下来的、可以作为无剧透观感跟你聊的，稍作整理吧：

·《盗梦空间》这翻译也只是相对准确，有人说翻成《梦蝶行动》……其实我觉得挺靠谱的，^_^

·这片绝不难懂，除非你非要解读出一个彷如“惊天绝密大阴谋”般的“真正的故事”来。

·这片最有趣的一点，我觉得是诺兰以他对梦的理解，来拍梦。这解释了此片在摄影和特效上的大部分追求。

·诺兰在剧作上的优点是很舍得，不耽于概念。他完全可以把梦中偷东西到用梦中梦偷东西，拍成好像《黑客1》；然后用种东西拍2，种东西出状况拍3……但诺兰通过高密度的概念变化来调动观众（你看它两次行动的设置其实很像《意外》，上来就是大招，接着就是出状况），这引出了诺兰的法宝——

·bluff。就是“把你唬得一愣一愣的”，这是诺兰拍大片以来的惯用手法。这次剧作上的舍得，算是“舍不得孩子套不着狼”。通过bluff，观众就注意不到问题所在了，至少看的时候注意不到，但往往经不起细想。《魔术》是奇幻，TDK是扭桥（仅以气氛极佳的开场戏来说，小丑是好神出鬼没哦，形象一下确立了哦——问题他每次作案都把同伙干掉，后面怎么还有人愿意给他当同伙呢？），inception是不断扔新概念。当然，你要说商业片本来不就是唬你90分钟两小时吗？对的，所以看诺兰的电影我其实很愉快，正视它的优缺点就好了。

上一篇写《月满轩尼诗》的短文中，见报稿对UFO的注解为“United Film Marker”，当然是错的，责任也当然在我。写的时候有点赶，想起来魏君子以前写过，没自己查就直接google了，然后也没细看就把这个注解复制了上去……后来想起来不对已经晚了，正确的注解当然应该是“United Filmmakers Organization”，不说“Film Marker”这个词有古怪，关键是没O啊……翻了翻君子送我的那本书，原来里面和网上的版本一样是错的；校对太粗心了，因为文中配着UFO标志的图片，上面写得清清楚楚的……不知道后来加印的版本有没有改过来了。因为这个错误的注解，我也搜索到了来自《北方新报》的报道，居然可以把评论改成消息，这样抄也太勉强了吧……

说回《月满轩尼诗》，我觉得，没有了《亲密》相对特殊的形式和李屏宾的摄影之后，该片比较真实地暴露了岸西贫弱的导演能力和单一的编剧能力。

导演方面，那些戏路寡淡俗套得啊……汤唯哭戏和车流的“正反打”，两人过马路的从头拍到尾，都足见她在影像上真是没感觉。鲍起静结婚那一场，那个雨中闪回（鲍起静的笑脸接汤唯的笑脸）简直有点恶心了……难道说了半天就是要说张学友找老婆要像妈么？汤唯在茶餐厅对张学友发飙那场戏（说“你们合起来骗我”那里），导演一点也没帮到她，完全就是把她晾在那儿秀（还不够火候的）演技。汤唯一开始抬头向上看，我还以为她看见了谁，原来是在为后面的冷笑蓄力啊……Orz 看来拍片期间，汤唯被张学友骂、打电话向李安哭诉等传闻，不像是假的……

而编剧方面，此片也再次证明岸西是个只能写场口、写对白的人。我觉得《亲密》其实是一种偷懒，看来是有道理的。上文提到片中的感情变化莫名其妙，卫西谛也说“感觉岸西为这对主人公在解决旧情时有些束手无策”。不妨再举一例：片中张学友的姨妈告诉他有个十多年没打来的人打过电话来，他立刻扑向电话——这场戏当然很有效果，问题是，这样的一个人，张对她必然用情很深，很了解她（之后也交代了他们多年青梅竹马的关系），那后来张问她你有没有试过开口大笑，想深一点，不是很突兀吗？（当然，这个“突兀”就是要让剧情转折的，但用处太明显就显得做作了。）看来，《甜蜜蜜》不是岸西写的流言，也许不是空穴来风……

最后说到此片的“香港情怀”——这么虚幻的词，真是很难说清：我可能觉得这是你自作多情的想象，你可能觉得我就是发自内心感受到的，难有定论。但一般而言，因为文化差异的存在，人们对越贴近自己的作品越挑剔其现实性，对越远离自己的作品越容易赋予其浪漫感。我其实对《月满轩尼诗》的港味也是受用的，虽然不是说就因此有多high了，但确实是觉得舒服的。我个人也无力辨析其中的失真之处，所以以下内容，只是留作参考，知道有这么一种看法就行了。

话说也是在前文提到的老卫的文章里，有这么一句：“在《轩尼诗》里可以看到较为真实的香港街道、路边小铺和居家生活”；而云中这篇只能说各花入各眼的博客里，也对其港味大加赞扬。但是据生活在港岛铜锣湾的舒琪先生说，片中张学友送汤唯坐巴士一场，两人先是从湾仔往铜锣湾方向走，下一个镜头竟然又在往反方向走，不连戏得令人发指；鲍起静在店里骂自己妹妹的那场戏他也觉得极不可信，因为没有一个香港电器行的老板，会在店里有客人的时候这样做（这个联想到香港服务业的认真和客气，我倒是认同的）。更深一点的，是他觉得岸西没有拍出轩尼诗道的特色，没有把这条街两头的不同气质表现出来（而这本来应该是贴合两个人物的身份的）。

当然这个电影是有好的地方的，不然我也不会在微博里给三星。不过好的地方好像看到说比较多，我这说不好的就立此存照一下吧。

在香港，《月满轩尼诗》是被当作一部地道的港片来宣传的。前些天，正在进行中的本届香港国际电影节还举行了一场研讨会，名为《香港电影——合拍片以外的空间》，欣喜地关注10部只考虑本地市场的港产新片——《月满轩尼诗》，是其中之一。

在内地，《月满轩尼诗》被视作“汤唯复出的首部新片”而广受媒体关注，即使这未必是该片出品方安乐的本意。他们固然希望汤唯可以拉动影片的票房，但又唯恐“汤唯复出”被炒得过热。虽然把一部纯港片推进内地，为汤唯试水之意很明显，但毕竟汤唯从未明文被禁，何来复出之说？这反问当然是个笑话，但安乐老板江志强这样的老江湖，怎么会不明白其中关节？

所以，蜂拥而至《月满轩尼诗》香港首映式的内地记者，惊讶地发现，汤唯像珍稀动物一样被安乐保护起来，想要近身专访几乎不可能。而《月满轩尼诗》的导演岸西，面对内地记者也惊讶地发现，汤唯成了影片最大的焦点。而这个她写了六年的故事，本不是为汤唯度身订做的。

所以，我建议内地的观众，不要抱着去看汤唯的心态期待《月满轩尼诗》，因为这确实只是一部以张学友为主角的地道港片。而作为配角之一，汤唯的表演在鲍起静、朱咪咪等一班老戏骨面前，也尚显青涩。另外如果有条件的话，不妨去看此片的粤语版，因为片中诸多生活化的对白，是全片最精彩的部分；翻译成普通话再重新配音之后，一定会损失很多韵味。

影片的主线故事很简单，无非张学友、汤唯各有旧情人，意外相亲之后却因缘巧合颇为投契，中间虽有波折，但最后当然是各自抛低旧爱走到一起。其实辅线的故事更精彩，鲍起静、朱咪咪、李修贤的情海风波写得风趣可人，大量搞笑的台词和桥段都来自于此，一班配角也演得神采飞扬，活脱出一群活得精彩的老人家。

当然，《月满轩尼诗》的缺点也不少。剧本方面纯以场口取胜，人物情感变化突兀。比如片中汤唯和安志杰的感情变化，堪称莫名其妙。安志杰出狱之后，两人的不合，居然是用一个爱看书、一个爱看功夫片来交代的——天哪，且不说这设计是否老土，这些事，不是两个人刚认识的时候就会发现的吗？那么，安志杰在监狱里的时候，汤唯在外面苦苦等待，还花钱帮他找律师，这份痴情是从何而来啊？

这种突兀其实也跟影片的导演有关。应该说，《月满轩尼诗》比《亲密》更真实地反映了岸西的导演水平。许多场景的拍摄说俗套寡淡并不为过，比如汤唯哭泣那场戏的车流穿插。两人过个马路也要从头拍到尾，影像毫无流畅之感；汤唯在茶餐厅发飙跑掉，几个镜头之后，她静静生气的公园旁边的楼上，张学友正痴痴凝望着她——靠，好像鬼片啊，他怎么知道她会去那里的？之前全无交代。当然，这些讨论只以我在广州看到的内地粤语版为准，是否与内地剪刀手有关就不得而知了。

总体而言，《月满轩尼诗》是一部港味浓郁的小品之作，依稀让人想起当年曾志伟创立的UFO（United Filmmakers Organization），曾经出品过的那些白领轻喜剧。虽有一些缺陷，但在如今合拍大片和合拍烂片的喧嚣之下，别具一份清新之感。（原载于《东方早报》）

说明：满分5星，低于3星的均不推荐观看，就不细分谁比谁更差了。来自我的新浪微博。

·《预言者》（★★★★）：用高度风格化的手法，拍摄兼具现实感与类型特色的故事——从《唇语惊魂》到《我心遗忘的节奏》，Jacques Audiard一直如此，且风格愈强。贴身贴脸的手提摄影，配合其实考究的美工，让这部《A Prophet》呈现出高度浓缩的写实感，很《格莫拉》。《监狱风云》也可以这样拍，牛逼。

·《简单的计划》（3星以下）：一部1998年的电影，我喜欢的Billy Bob Thornton演的，Sam Raimi导的，结果实在太平庸，快进着看完了。同样是意外地捡到一大笔钱的故事，这个片子和《老无所依》的差距，就像是小学生作文和博士论文的区别……

·《寻找埃里克》（Looking For Eric，★★★★）：男人的友谊啊！看到热泪盈眶。能把写实片拍得这么有趣，能把老男人的爱拍得这么动人，能把明星和作者风格结合得这么好，也只有Ken Loach这样70多岁的老头可以了吧。

·《杀人宝盒》（3星以下）：Richard Kelly快成美国黄精甫了，就是：确实很作者，但实在有点烂。一团浆糊的《Southland Tales》之后，他还能找到钱拍《The Box》，佩服。这部虽然比上部好点，但拿语焉不详来玩悬疑，我实在喜欢不来。要么您就别玩设定只玩气氛，像Christoffer Boe头两部片那样，也成啊。

·《食品公司》（★★★）：看《医疗内幕》（Sicko），知道美国人病了也很惨；看《食品公司》（Food Inc.），知道美国人吃得也很差。区别是，人家拍这些事的电影能公映，还能提名奥斯卡。搁我们这，早被毙了。

王全安导演最佳作。

柏林最佳编剧给得有道理。

莫小奇穿上衣服也很好看……

4月7日晚7时，广州岗顶天河电影城（天娱广场内）放映，王全安将在映后与观众现场交流。

广州首映，只此一场。

25块，真的不会不值！

这篇短文说得真好，尤其下面这几句。华语片就是太少这种让人“distinguishing good from great”的机会了，所以老是让人激动不起来……

In this garbled sensorium we call a culture, criticism is more necessary than ever. Real criticism is not about distinguishing good from bad; it is about distinguishing good from great. The curse of our time, in the arts, is mediocrity and ordinariness: the quite good film that gets an Oscar, the OK artist who becomes a megastar. Truly remarkable art is rare and to see it when it comes, to fight for it, to hold it up as an example for the rest – that is the critic’s true task.

简单意译：资讯越膨胀，越需要评论来分辨良莠。但真正的评论不是“识别好与坏，而是在好和伟大之间做出鉴别”（感谢匿名指正，我原先的翻译“从坏的里面挑好的，而是从好的里面挑出伟大的”是错的）。因为我们这个时代最大的问题就是平庸的艺术当道，还不错的电影就能得奥斯卡，过得去的艺人就是巨星了。所以当真正的好东西出现的时候，请捍卫它的价值——这才是评论的真义。

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9号晚上9点半在东莞万达看的。是在所谓的烧胶片及影城经理下跪事件之后，一切正常，无问题。

我这场之后还有两场，开场时间分别是夜里1点和4点半。电影院的电子牌上，这两场后面都写着两个字：满座。

和香港尖沙咀UA的IMAX影院相比，我个人的感受是：东莞几乎完全胜出。

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http://www.nddaily.com/special/2009yule/

·《天水围的夜与雾》唯一的问题，大概就是《天水围的日与夜》太好了。其实《夜与雾》才在许鞍华作品正常水准的附近。另外我觉得把该片当成一部社会景观/生态性电影，来非议它的种种不足，有些捉错用神。这部电影的焦点，从头到尾只在张静初扮演的小玲一人身上，其他角色都流于功能化。我知道这是它本该挨批的地方，我却觉得许鞍华是这样努力地，要拍出一个女性命运沉浮里的无助感，以致她忍不住要让小玲的好友对着镜头控诉。而这份感同身受，这份迫切，仍和许的前作一样，在这个时代，显得那么难得。

·《不能没有你》挺不错的，就是最后煽人的那个大招（妹仔两年不说话），攒得有点久。这部电影描述的状况，其实正如片中那个洒水车的镜头所述：洒水车开在路上，路上不该有人，但路上有人的时候，应该把水洒到人身上吗？武雄（演他的陈文彬长得实在太像刘镇伟了！）被洒了一身水，正如制度不曾考虑到他会有这样的女儿，而做出的冷漠回应。

所以我觉得“制度”在这部电影里，应该更主角一点。比如我搞不清如果武雄像他的朋友一样会说话，是不是就能争取到女儿的监护权？到底是制度的问题多一点，还是这个人物的问题（片中多次说到的“呆”）多一点？如果不“呆”，是不是问题其实可以很顺利地解决？而这份模糊，于我而言，是影响了影片的力度的。

《不能没有你》似乎过分执迷于人物的状态（当然，这是导演自己的、值得尊重的选择），而忽视了人物性格的转变；所以武雄最后的爆发有些突兀，而跳桥时“被你们糟蹋得还不够吗”之类的台词，又显得有些脸谱化（因为这似乎不像是那么呆的他会讲的话，更像是导演的控诉）兼电视腔（虽然这在台湾可能比较好理解——因为大家都比较容易受电视影响？——但武雄是个家里没电视的人）。这同样是那个大招的铺垫让人觉得长的原因，因为只有状态，是很难令人因为同理心而感同身受的。

一部立体感超强的西部片

香港的第二家IMAX影院，开在尖沙咀新装修的iSQUARE里。看完《阿凡达》（Avatar），挥之不去的除了脑海里那些色彩绚烂的影像，还有浓浓的甲醛味——或者这就是贪新鲜的代价。我不是在跑题，我的意思是，这商场高大，扶手电梯漫长高耸，却尽是你所熟悉的不喜欢的味道；恰似《阿凡达》，特效宏伟，肯定是人类电影技术所能达到的顶点，可里头，有什么新鲜的东西呢？

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